W ostatnich latach, wraz z poprawą gospodarki, odbiorcy mają wyższe wymagania dotyczące doświadczenia słuchowego. Niezależnie od tego, czy oglądają występy teatralne, czy cieszą się programami muzycznymi, wszyscy mają nadzieję na lepszą sztukę artystyczną. Rola akustyki scenicznej w występach stała się bardziej widoczna, a ludzie stopniowo na to zwracali uwagę. Jak zoptymalizować akustykę sceniczną, jest problemem, o którym każda grupa literacka i artystyczna musi wziąć pod uwagę. Ten artykuł rozpoczyna się od trzech kluczowych elementów „jakości strojenia tunera scenicznego, kombinacji sprzętu dźwiękowego oraz integracji dźwięku i środowiska scenicznego” i koncentruje się na trzech kluczowych elementach. Jak zoptymalizować efekty dźwiękowe sceniczne.

Tuner powinien mieć profesjonalne cechy strojenia

1. PosiadaDobra technologiazDebugowanie dźwięku

Jako tuner musisz mieć głęboką analizę i zrozumienie prac muzycznych, które debugujesz, i łączyć technologię elektroniczno-akustyczną z technologią dźwiękową. Na przykład użyj korektora, aby poprawić barwa oryginalnego dźwięku; Użyj pogłosu i opóźnienie, aby zwiększyć intymność, odległość i przestrzeń; Możesz także użyć technologii „podwojenia”, aby zwiększyć „sens grupowy” pewnego instrumentu; Zwłaszcza teraz przy użyciu cyfrowej technologii audio, tuner może modyfikować fale dźwiękowe, aby stworzyć barwa ludzkich głosów i instrumentów muzycznych. Zgodnie z cechami wokalnymi różnych aktorów mogą podkreślić swoje korzyści wokalne i nadrobić swoje słabości wokalne, takie jak pogłos w męskim śpiewaniu solo. Intensywność powinna zostać dostosowana do niżej, a intensywność pogłosu śpiewu solo piosenkarki powinna być wyżej dostosowana, co ulepszy efekt śpiewania. Tylko wtedy, gdy tuner opanował wymagania różnych rodzajów dźwięku wydajności scenicznej, może uchwycić ogólny etap sceny i wywołać najlepsze efekty dźwiękowe sceniczne.

2. Posiada dobre osiągnięcie sztuki akustycznej

Sztuka dźwiękowa tunera bezpośrednio wpływa na efekt regulacji dźwięku na scenie. Tuner powinien być zaznajomiony z różnymi aktorami, różnymi instrumentami muzycznymi oraz różnicami w częstotliwości wibracyjnej i harmonicznych materiałów wytwarzających dźwięk, i zapoznać się z przepustowością wąskiej częstotliwości różnych instrumentów muzycznych i ludzkich głosów w celu zidentyfikowania cech i defektów dźwięku. Jeśli piosenkarka śpiewa na scenie z akompaniamentem MIDI, tuner poradzi sobie z jego akompaniamentem. W ten sam sposób muzyka związana z przyjemnym tańcem jest obsługiwana przez tunera. W tej chwili scena wymaga, aby tuner zastosował kontrast siły i słabości muzyki do występu na scenie, aby osiągnąć doskonały występ.

3. Miej dobrą dźwiękową jakość psychologiczną

Fakty udowodniły, że jakość psychologiczna tunera jest ściśle związana z efektami dźwiękowymi scenicznymi. Niestabilność emocji psychologicznych zmniejszy wrażliwość i rozdzielczość słuchu tunera, a nawet nie prawidłowo oceniać różnych barwy, co przyniesie negatywny wpływ na efekt całego etapu.