W ostatnich latach, wraz z poprawą ekonomii, widzowie mają wyższe wymagania w zakresie wrażeń słuchowych.Niezależnie od tego, czy oglądają przedstawienia teatralne, czy programy muzyczne, wszyscy mają nadzieję uzyskać lepszą przyjemność artystyczną.Rola akustyki scenicznej w przedstawieniach stała się coraz bardziej widoczna i ludzie stopniowo zwracali na nią uwagę.Jak zoptymalizować akustykę sceny, to problem, nad którym musi się zastanowić każde środowisko literackie i artystyczne.Artykuł rozpoczyna się od trzech kluczowych elementów: „jakości strojenia tunera scenicznego, połączenia sprzętu nagłaśniającego oraz integracji dźwięku i środowiska scenicznego” i koncentruje się na trzech kluczowych elementach.Jak zoptymalizować efekty dźwiękowe sceny.

Tuner powinien posiadać profesjonalne właściwości tuningowe

1. Posiadadobra technologiazdebugowanie dźwięku

Jako tuner musisz posiadać głęboką analizę i zrozumienie debugowanych utworów muzycznych oraz łączyć technologię elektroakustyczną z technologią dźwiękową.Na przykład użyj korektora, aby poprawić barwę oryginalnego dźwięku;użyj pogłosu i opóźnienia, aby zwiększyć intymność, odległość i przestrzeń;możesz także użyć technologii „podwajania”, aby zwiększyć „wyczucie grupowe” określonego instrumentu;szczególnie teraz. Dzięki zastosowaniu cyfrowej technologii audio tuner może modyfikować fale dźwiękowe, aby stworzyć barwę ludzkich głosów i instrumentów muzycznych.W zależności od charakterystyki wokalnej różnych aktorów, mogą oni podkreślić swoje zalety wokalne i zrekompensować swoje słabości wokalne, takie jak pogłos w męskim śpiewie solowym.Należy ustawić niższą intensywność i zwiększyć intensywność pogłosu solowego śpiewu wokalistki, co poprawi efekt śpiewu.Tylko wtedy, gdy tuner opanuje wymagania różnych typów dźwięku podczas występów scenicznych, będzie w stanie uchwycić ogólną scenę sceny i przywołać najlepsze efekty dźwiękowe sceniczne.

2. Posiadać dobre osiągnięcia w zakresie sztuki akustycznej

Sztuka dźwiękowa tunera bezpośrednio wpływa na efekt regulacji dźwięku na scenie.Tuner powinien znać różnych aktorów, różne instrumenty muzyczne oraz różnice w częstotliwości wibracji i harmonicznych materiałów wytwarzających dźwięk, a także znać wąskie pasmo częstotliwości różnych instrumentów muzycznych i głosów ludzkich, aby zidentyfikować cechy i wady dźwięk.Jeśli wokalista śpiewa na scenie z akompaniamentem MIDI, tuner zajmie się jego akompaniamentem.W ten sam sposób tuner obsługuje muzykę towarzyszącą przyjemnemu tańcu.W tym czasie scena wymaga od tunera zastosowania kontrastu siły i słabości muzyki do występu na scenie, aby osiągnąć doskonałe wykonanie.

3. Mają dobrą jakość psychologiczną debugowania dźwięku

Fakty udowodniły, że psychologiczna jakość tunera jest ściśle powiązana z efektami dźwiękowymi na scenie.Niestabilność emocji psychicznych spowoduje zmniejszenie czułości i rozdzielczości słuchu tunera, a nawet nieprawidłową ocenę różnych barw, co będzie miało negatywny wpływ na efekt całej sceny.